Das Vermächtnis bewahren, den Blick nach vorn richten: Das französische Spitzenensemble Doulce Mémoire würdigt das Lebenswerk von Denis Raisin Dadre und wagt unter der neuen Führung von Elsa Frank und Jérémie Papasergio den Aufbruch in die Zukunft. In der Oper von Tours feiert das Ensemble am 17. März eine besondere Hommage, die den Abschied ehrt und zugleich die eigene Renaissance einläutet.
Zwischen Tradition und Aufbruch: Seit Januar leitet Anna Danilevskaia das MA Festival Brügge und bringt eine „kaleidoskopische“ Vision in die Welt der Alten Musik. Im Gespräch erklärt die 38-jährige Gründerin des Ensembles Sollazzo, warum musikalische Vielfalt für sie ein Plädoyer für gesellschaftliche Toleranz ist – und wie sie mit ihrem neuen Großprojekt „La Flamboyance“ klangliche Grenzen sprengt.
Lullys „Atys“, das mythische Opernereignis des Barock-Revivals der 1980er Jahre, kehrt 2026 in einer radikal neuen Fassung zurück. Sie ist das Ergebnis einer vierjährigen Forschungsarbeit des Centre de musique baroque de Versailles (CMBV), die insbesondere die Hierarchie des Orchesters völlig neu ordnet. Benoît Dratwicki, der künstlerische Leiter des Zentrums, berichtet von diesem Abenteuer.
Zum 14. Mal trifft sich Europas Musikwelt im Januar beim Valletta Baroque Festival auf Malta. Seltene Werke, Musiker aus aller Welt und ein hochkarätiges, internationales Publikum. Ein besonderes Ereignis prägt diesen Jahrgang: Die 1565 vom Großmeister des Malteserordens, Jean de La Valette gegründete Stadt präsentiert mit Pelopida von Girolamo Abos erstmals eine Oper in szenischer Aufführung.
In Lyon erkunden Franck-Emmanuel Comte und sein Ensemble Le Concert de l’Hostel Dieu originelle Wege zwischen Alter Musik und anderen Kunstformen. Eine Begegnung mit einem Dirigenten, dessen Credo lautet: erforschen, enthüllen, teilen.
Amandine Beyer und ihr Ensemble Gli Incogniti haben mit ihren „Vier Jahreszeiten“ von 2008 eine der maßgeblichen Referenzinterpretationen von Vivaldis Werk vorgelegt. Für die Geigerin war diese Einspielung jedoch alles andere als ein abgeschlossenes Kapitel eines klanglichen Museums: ein sinnlicher Schock, eine Tür ins Unbekannte und, in jüngerer Zeit, ein choreographiertes Spielfeld. Ein Gespräch.
Fabio Biondi spielt Vivaldi nicht auf der Geige – er erzählt ihn. Zwischen der traditionellen italienischen Virtuosität und der präzise ausgearbeiteten Grammatik der barocken Forschung hat er fast fünfzig Jahre damit verbracht, die Idee zu verteidigen, dass Musik zuerst eine Sprache ist, bevor sie ein Ton wird. Rückblick auf eine prägende Begegnung und auf sein Album der Vier Jahreszeiten, das internationalen Erfolg hatte.
In einer Schleife der Donau, 80 km von Wien entfernt, beherbergt die Abtei Melk jedes Jahr zu Pfingsten ein Barockmusikfestival in einer bezaubernden Umgebung. Der künstlerische Leiter, der Tenor Michael Schade, hat gerade das Programm 2026 vorgestellt.
Das Label Ricercar feiert in aller Stille sein 45. Jubiläum. Ein Gespräch mit seinem Gründer Jérôme Lejeune über die schwierige wirtschaftliche Lage der CD und über deren unersetzliche Rolle als historische und musikwissenschaftliche Dokumentation.
An der Spitze der Cappella Mediterranea führt der Argentinier Leonardo García-Alarcón Freunde und Weggefährten durch eine große Saga, die Bibliotheken und Bühnen, Südamerika und das barocke Europa, Tonträger und Videoaufnahmen miteinander verbindet. Und er behauptet: Alte Musik existiert nicht. Sobald sie gespielt wird, lebt sie!