„Tous les matins du monde“: Abgesehen von dem Roman von Pascal Quignard und dem Erfolgsfilm von Alain Corneau aus dem Jahr 1991 stellt sich die Frage, wer Monsieur de Sainte-Colombe heute noch kennt. Wer war dieser Meister der Gambe aus der zweiten Hälfte des 17. Jahrhunderts und Zeitgenosse Lullys wirklich? Auf ihrer neuen CD versuchen Florence Bolton und Benjamin Perrot vom französischen Ensemble La Rêveuse gemeinsam mit dem Musikwissenschaftler Matteo Di Capua, dieses Geheimnis zu lüften.
Das in Lyon gegründete französische Quartett ApotropaïK versteht sich als Vertreter einer „neuen Musik des Mittelalters“. Troubadoure, die Ars nova, mündliche Überlieferung, Improvisation und szenische Bühnenproduktionen prägen ihren Ansatz, der ebenso historisch fundiert wie erfrischend frei ist. Im kommenden Dezember ist das Ensemble mit seinem neuen Programm „Bestiaire“ im französischen Enghien-les-Bains zu erleben.
Ein Buchhaltungsdokument, ein einfaches Verzeichnis der Abgaben von den Ländereien des im 14. Jahrhundert in Italien gegründeten Benediktinerklosters San Gaudenzo, barg einen Schatz: eine Sammlung von 89 Liedern, darunter 19 bisher unveröffentlichte Titel, insbesondere eines des Komponisten Francesco Landini, des renommiertesten Vertreters der italienischen Ars Nova. Diese Stücke werden am 4. September in Rimini vorgestellt und vom Ensemble Micrologus im Teatro Galli uraufgeführt.
Was verbindet die Ars Nova, eine musikalische Revolution Mitte des 14. Jahrhunderts, mit dem zeitgenössischen Komponisten Steve Reich, einem der Pioniere der minimalistischen Musik des 20. Jahrhunderts? Die Antwort gibt es am kommenden 4. September beim Festival Oude Muziek in Utrecht, präsentiert von Michele Pasotti und seinem italienischen Ensemble La fonte musica.
Zehn Stunden Musik an zwei Abenden, ein eigens für diesen Anlass errichtetes Theater und mehr als vierzig Rollen: Antonio Cestis „Il pomo d’oro“ glich einem geradezu wahnwitzigen szenischen Wagnis! 1668 am Wiener Kaiserhof uraufgeführt und seither nie wieder gespielt, erlebt dieses Meisterwerk zu Ehren der Habsburger diesen Sommer in Innsbruck seine Wiederauferstehung: Die Accademia Bizantina bringt das Werk unter der musikalischen Leitung von Ottavio Dantone anlässlich des 50-jährigen Jubiläums der Innsbrucker Festwochen der Alten Musik zurück auf die Bühne. Die Oper wird am 7+8., 11.+12., 15.+16. August am Tiroler Landestheater aufgeführt.
Die PassiSparsi sind Italiener und Nonkonformisten. Dieses Vokalquartett widmet sich einem wenig bekannten polyphonen Repertoire der Renaissance: den Moresken, weltlichen und respektlosen Liedern, von denen Orlando di Lasso nach einem Aufenthalt in Neapel eine ganze Reihe komponierte. Entdecken Sie das Rätsel um die schwarze Katze der PassiSparsi in diesem vielstimmigen Interview.
Am 14. und 15. Mai bringen Les Épopées und Stéphane Fuget Königin Dido an die Oper von Tunis zurück, in ihre Heimatregion, denn laut Purcells Stück, einer Adaption von Vergils Aeneis, war sie es, die die nahegelegene Stadt Karthago gründete. Diese neue Inszenierung besticht durch die originelle Verbindung der historisch fundierten Interpretation des Ensembles mit orientalischer Musik und Tanz.
Das in Basel (Schweiz) im Umfeld der Schola Cantorum Basiliensis gegründete Frauenquartett Contre le Temps präsentiert mittelalterliche Musik in einer neu interpretierten Form. Vier Sängerinnen – zwei Französinnen, zwei Amerikanerinnen – und vier Lebenswege für einen gemeinsamen Klang, der stets auf der Suche nach sich selbst ist.
Der Frühling verspricht für Vincent Dumestre und sein Ensemble Le Poème Harmonique überaus intensiv zu werden. Auf dem Programm steht nicht nur eine Frankreichtournee mit rund zwanzig Aufführungen von „L’Avare“ – einem erstklassigen Intermezzo des Italieners Francesco Gasparini (1720) zu Molières berühmtem Theaterstück. Zeitgleich laufen die Vorbereitungen für das Festival Misteria Paschalia in den historischen Kulissen Krakaus auf Hochtouren, dessen musikalische Leitung Dumestre für die Jahre 2024 bis 2026 innehat.
In der europäischen Landschaft der Barockensembles ragen die Accademia Bizantina und ihr Leiter Ottavio Dantone durch ihre Originalität und ihr besonderes Gespür für Kommunikation heraus. „The Exciting Sound of Baroque Music“ ist ihre Devise, und ihre Konzerte stehen unter dem kraftvollen Motto „Libérez la musique“ – Befreit die Musik! Die Brandenburgischen Konzerte nehmen sie unter ihrem eigenen Label HDB Sonus in einer Serie mit dem Titel „Baroque Anatomy“ auf.