Modena, Bayreuth, Wien, Köthen, Varaždin, Basel, Froville

In Modena: Il Diluvio Universale beim Festival „Grandezze & Meraviglie“

In der Kirche Sant’Agostino in Modena widmete sich das Festival „Grandezze & Meraviglie“ in Zusammenarbeit mit dem Festivalfilosofia in diesem Jahr dem Thema „Chaos“. Auf dem Programm stand das Oratorium Il Diluvio Universale, das Michelangelo Falvetti, Kapellmeister am Dom von Messina, 1682 komponierte.

Diese musikalische Rarität wurde in ihrer ursprünglichen Form von den Sängerinnen, Sängern und Instrumentalisten des Projekts „Crescere in Musica“ unter der Leitung von Sergio Gasparella aufgeführt, mit einer Inszenierung von Alberto Allegrezza und einer Choreografie von Bernd Niedecken. Das Oratorium entfaltete große dramatische Intensität; die Bewegungen verliehen dem Libretto von Vincenzo Giattini, das auf dem biblischen Bericht im Buch Genesis beruht, eine eindrucksvolle plastische Dimension.

Sowohl die zehn Sängerinnen und Sänger als auch die beiden Violin- und Bratschenduos bewegten sich unablässig im Raum vor dem Altar des tiefen Kirchenchors und schufen so lebende Bilder, die von der Ikonografie der Barockmalerei inspiriert waren.

Mit Crescere in Musica Baroque, Sergio Gasparella, Alberto Allegrezza, Bernd Niedecken, Niccolò Perego, Federica Gasparella, Alberto Peretti, Arthur Rigal Gavioli, Bianca Beltrami, Yui Mochizuki, Mariela Flores, Marina Kerdraon, Carlo Prampolini und Andrea Lagomarsino.

In Bayreuth: The Sopranos – Federico Fiorio, Maayan Licht und Dennis Orellana

Im Markgräflichen Opernhaus brachte das Bayreuth Baroque Festival drei Sopranisten zusammen: Federico Fiorio, Maayan Licht und Dennis Orellana. Ein spektakuläres Experiment, das in Arien von Händel, Hasse, Porpora, Albinoni und Broschi drei sehr unterschiedliche Persönlichkeiten offenbarte.

Fiorio bestach durch die Leichtigkeit und Klarheit seiner Virtuosität, Orellana durch die Frische seines Timbres und eine intimere Ausdruckskraft. Maayan Licht wiederum setzte seine ausgeprägte Bühnenpersönlichkeit eindrucksvoll in Szene und verwandelte vokale Akrobatik in echte Charakterzeichnung. Jarosław Thiel und das Wrocław Baroque Orchestra begleiteten diese Erkundung hoher männlicher Stimmlagen. Monteverdis Pur ti miro, als Zugabe dreistimmig gesungen, bildete einen ebenso unerwarteten wie reizvollen Abschluss.

Das Konzert ist auf ARTE Concert verfügbar.

Mit Federico Fiorio, Maayan Licht, Dennis Orellana, dem Wrocław Baroque Orchestra und Jarosław Thiel.

In Wien: eine höchst einfallsreiche Calisto von Cavalli

Zum Auftakt der neuen Spielzeit setzt das Theater an der Wien mit Cavallis La Calisto ein starkes Zeichen. Regisseur Stefan Herheim knüpft dabei an seine Vorliebe für Theater im Theater, Ironie und Verwandlung an. Ovids mythologische Welt wird zu einem sinnlichen und lustvoll extravaganten Spiel mit Begehren, Verkleidung und Machtverhältnissen – bis hin zu einigen Anspielungen auf West Side Story.

Im Graben lassen Christina Pluhar und L’Arpeggiata Cavallis Musik mit Freiheit, Farbenreichtum und rhythmischem Puls atmen und streifen dabei mitunter sogar den Jazz. Vera-Lotte Boecker gestaltet eine szenisch unwiderstehliche Calisto, umgeben unter anderem von Milan Siljanov, Luciana Mancini, Giuseppina Bridelli und Arnaud Gluck. Eine überbordende Produktion, die daran erinnert, wie erstaunlich modern La Calisto, 1651 uraufgeführt, unter den Opern des Seicento bis heute wirkt. Im November wird die Produktion bei den Barocktagen der Berliner Staatsoper wiederaufgenommen.

Mit Vera-Lotte Boecker, Milan Siljanov, Luciana Mancini, Giuseppina Bridelli, Arnaud Gluck, L’Arpeggiata und Christina Pluhar.

In Köthen: die Bachfesttage 2026

Die Köthener Bachfesttage stellten ihre Ausgabe 2026 unter das Motto „Gemeinschaft“ und boten rund vierzig Veranstaltungen in jener Stadt, in der Johann Sebastian Bach fünf wichtige Jahre seines Lebens verbrachte. Beim Eröffnungskonzert in der Kirche St. Agnus traf die österreichische Sopranistin Miriam Feuersinger erneut auf das Köthener BachCollektiv, das von Midori Seiler und Mayumi Hirasaki von der Violine aus geleitet wurde.

Das Programm stellte die Stimme einigen exemplarischen Instrumentalwerken gegenüber: Auszügen aus der Kantate O holder Tag, erwünschte Zeit BWV 210, dem Konzert für Oboe d’amore BWV 1055 und dem vierten Brandenburgischen Konzert BWV 1049. Eine sehr „Köthener“ Art, daran zu erinnern, dass der virtuose Bach seiner Zeit am Fürstenhof Individuum und Gemeinschaft nie wirklich voneinander trennte. Auch beim Abschlusskonzert trat Miriam Feuersinger erneut mit dem Ensemble auf.

Mit Miriam Feuersinger, dem Köthener BachCollektiv, Midori Seiler und Mayumi Hirasaki.

In Varaždin: Philippe Jaroussky und Céline Scheen beim Barockfestival

Zur Eröffnung seiner 56. Ausgabe brachte das Barockfestival von Varaždin in Kroatien das B’Rock Orchestra, Philippe Jaroussky und Céline Scheen in einem Programm mit dem Titel City, Court & Church zusammen, das drei Facetten des Europas des 18. Jahrhunderts miteinander verband. Unter der künstlerischen Leitung von Jaroussky kombinierte das Konzert Bendas Violinkonzert in B-Dur mit Evgeny Sviridov als Solisten und Vivaldis ergreifendes Filiae maestae Jerusalem. Den Höhepunkt des Abends bildete Pergolesis Stabat Mater, in dem Céline Scheen und Philippe Jaroussky ihre Klangfarben in der Akustik der Kathedrale einander gegenüberstellen und miteinander verschmelzen ließen.

Die Varaždiner Barockabende (Varaždinske barokne večeri) finden in Varaždin im Norden Kroatiens statt, rund 80 Kilometer nördlich von Zagreb. Die 17 Konzerte verteilen sich auf mehrere historische Spielstätten der Stadt, darunter die Kathedrale, die Kirchen St. Nikolaus und St. Florian, der Sermage-Palast und das Kroatische Nationaltheater, sowie auf einige Orte in der Umgebung, darunter Schloss Trakošćan.

Mit Philippe Jaroussky, Céline Scheen, Evgeny Sviridov und dem B’Rock Orchestra.

In Basel: La Critica von Niccolò Jommelli

Zum Abschluss des Festivals Erasmus klingt! in Basel brachte die Schola Cantorum Basiliensis Niccolò Jommellis La Critica wieder auf die Bühne, eine 1766 uraufgeführte, köstliche Satire auf die Opernwelt. Virtuose Sängerinnen und Sänger, Prima und Seconda Donna, Dichter und Impresarios: Mit Humor blickt Jommelli auf die Rivalitäten und Eitelkeiten eines Opernbetriebs, der schon damals zutiefst europäisch geprägt war.

Die Produktion vereinte Gesangs- und Instrumentalstudierende der Schola unter der musikalischen Leitung von Ilyès Bouyenzar, Johannes Friederich und Mimoe Todo; Andrea Marcon übernahm die musikalische Supervision. Deda Cristina Colonna zeichnete für die Inszenierung verantwortlich, während an Kostümen und Bühnenbild auch Studierende der Hochschule für Gestaltung und Kunst Basel beteiligt waren.

Mit Sängerinnen, Sängern und Instrumentalisten der Schola Cantorum Basiliensis, Ilyès Bouyenzar, Johannes Friederich und Mimoe Todo (musikalische Leitung), Andrea Marcon (musikalische Supervision).

Froville-Wettbewerb 2026: ein ausgesprochen internationales Preisträgerfeld

Die 26-jährige kanadische Sopranistin Bridget Esler gewann den 1. Preis beim 15. Internationalen Wettbewerb für Barockgesang in Froville sowie den Publikumspreis. Esler gehört derzeit dem Atelier lyrique der Opéra de Montréal an. Ihr bisheriger Werdegang ist bereits ausgesprochen international: London Symphony Orchestra, Orchestre symphonique de Montréal, Tanglewood Music Center, Marlboro Music Festival sowie Meisterkurse bei Joyce DiDonato in der Carnegie Hall.

Die schwedische Sopranistin Josefine Mindus erhielt den 2. Preis. Sie wurde in der Nähe von Stockholm geboren, arbeitet bereits als professionelle Opernsängerin in Deutschland und gehört seit der Spielzeit 2024/25 zum Ensemble des Hessischen Staatstheaters Wiesbaden.

Der italienische Countertenor Andrea Gavagnin gewann den 3. Preis. Er studierte am Conservatorio Benedetto Marcello in Venedig und anschließend am Königlichen Konservatorium Brüssel. Bezeichnend für sein künstlerisches Profil: Später unterrichtete er dort Ornamentik, vokale Diminution und Improvisation.

Die französische Mezzosopranistin Celeste Ingrand als beste Nachwuchssängerin und die französische Sopranistin Tanaquil Ollivier als Gewinnerin des Prix Génération Opéra vervollständigen die Preisträgerliste. Die sechs Finalistinnen und Finalisten, die aus sechzehn ausgewählten Kandidatinnen und Kandidaten hervorgegangen waren, wurden beim Finale am 20. September in der Kirche von Froville von I Gemelli begleitet.

Mit Bridget Esler (1. Preis und Publikumspreis), Josefine Mindus (2. Preis), Andrea Gavagnin (3. Preis), Celeste Ingrand (beste Nachwuchssängerin), Tanaquil Ollivier (Prix Génération Opéra) und I Gemelli.