Lully in Versailles und Paris, Handel in Saint-Omer und Prag

Atys von Lully an der Opéra Royal de Versailles

Leonardo García-Alarcón, Dirigent der Cappella Mediterranea, und Angelin Preljocaj, verantwortlich für Regie und Choreografie, haben gemeinsam mit dem Ballet Preljocaj ihre Inszenierung von Atys von Lully an der Opéra Royal de Versailles wiederaufgenommen, vier Jahre nach der gefeierten Premiere am Grand Théâtre in Genf. Die Inszenierung ist seitdem zu einem Meilenstein geworden, der sich auch durch die Beiträge zweier bildender Künstlerinnen auszeichnet: Prune Nourry, die das Bühnenbild entworfen hat, und Jeanne Vicérial, die die Kostüme geschaffen hat.

Mit Giuseppina Bridelli, Ana Quintans, Andreas Wolf, Victor Sicard, Mariana Flores, Luigi De Donato, Nicholas Scott, Lore Binon, Valerio Contaldo, Attila Varga-Tóth, das Chœur de l’Opéra Royal, Cappella Mediterranea und Leonardo García-Alarcón.

Cadmus et Hermione von Lully in der Philharmonie de Paris

Mit Cadmus et Hermione schlossen Christophe Rousset und Les Talens Lyriques Ende Januar in der Philharmonie de Paris ihren Zyklus der gesamten tragédies lyriques von Lully ab. Die Aufführung war der krönende Abschluss eines Aufnahmeprojekts der vierzehn tragédies lyriques des Komponisten, das 2001 mit Persée begonnen hatte. Cadmus et Hermione wurde im April 1673 an der Académie Royale de Musique uraufgeführt und legte den Grundstein für die französische tragédie lyrique.

Mit Éléonore Pancrazi, Jérôme Boutillier, Marie Lys, Lysandre Châlon, Mathilde Ortscheidt, Thaïs Raï-Westphal, William Shelton, Les Pages et les Chantres du Centre de musique baroque de Versailles, Les Talens Lyriques und Christophe Rousset.

Acis, Galatea und Polyphem von Händel in Saint-Omer (Frankreich)

Im Théâtre de Saint-Omer, das wegen seiner Form den Spitznamen „Kaffeemühle” trägt, führten Paolo Zanzu und sein Ensemble Le Stagioni Händels Acis, Galatea und Polyphem in der italienischen Fassung von 1708 auf. Die kollektive Inszenierung unter der Leitung von Caroline Mounier-Vehier mit Bühnenbild von Andreas Linos versetzt Acis und Galatea für ihre Flitterwochen an Bord eines Orient-Express, die jedoch durch die vorzeitige Ankunft des Riesen Polyphem, der entschlossen ist, die Pläne der Liebenden zu durchkreuzen, jäh beendet werden. In diesem italienischen Theater von bescheidenen Ausmaßen, dessen günstige Akustik sowohl Stimmen als auch Instrumente ideal unterstützt, förderte die Atmosphäre ein Gefühl der Nähe und Geselligkeit. Das zwischen 2015 und 2018 vollständig renovierte Theater wurde erst 2019 nach 46 Jahren des Dornröschenschlafs wiedereröffnet.

Mit Lila Dufy, Laura Muller, Rafael Galaz, Le Stagioni und Paolo Zanzu.

Maayan Licht und Collegium 1704 im Vzlet, Prag

Unter dem vielsagenden Titel „Fireworks Vocal” präsentierten das Collegium 1704 unter der Leitung von Václav Luks und der Countertenor Maayan Licht im Prager Kulturzentrum Vzlet ein Konzert, das dem goldenen Zeitalter der barocken Gesangskunst gewidmet war und Arien von Porpora und Händel umfasste. Für Sänger und Orchester war es eine Wiedervereinigung nach einer früheren Zusammenarbeit in der Tschechischen Republik am Nationaltheater in Brünn in Mozarts Le nozze di Figaro, inszeniert von Jiří Heřman.

Mit Maayan Licht, Collegium 1704 und Václav Luks.

The Fairy Queen von Purcell in St. Gallen (Schweiz)

Nach einer durch Regen unterbrochenen Open-Air-Aufführung während des Sommerfestivals 2024 bot das Theater St. Gallen (Schweiz) dem begeisterten, aber zuvor durchnässten Publikum nun eine Indoor-Version von Purcells Semi-Oper The Fairy Queen.

Mit Olivia Smith, Kali Hardwick, Theresa Steinbach, Robert Bartneck, Jonas Jud, Théo Imart, das Theatre of St Gallen Chorus, das St Gallen Symphony Orchestra und Robert Howarth.