Lissabon, Wien, Zamora, Meiningen, Appingedam, Lüttich

In Lissabon (Portugal): die vierte Ausgabe des Festivals Lisboa Barroca

Die vierte Ausgabe von Lisboa Barroca fand vom 23. bis 25. Oktober 2026 in den historischen Vierteln Graça und São Vicente statt. Im Zeichen des Dialogs zwischen Musik und Poesie brachte das Programm unter anderem das Ensemble Noa Noa, das die iberischen Musiktraditionen der Renaissance erkundet, und das junge portugiesische Ensemble Occasus zusammen, das sich barocken Komponistinnen widmet.

Die Cembalistin Élisabeth Joyé verband gemeinsam mit Margarida Batista Musik und Poesie, während der Cellist Cyril Poulet Bach-Suiten im Nationalpantheon spielte. Workshops zur Renaissance-Improvisation und musikalische Führungen – etwa im Kloster São Vicente de Fora mit der Capella de São Vicente und dem Organisten João Vaz – ergänzten die Ausgabe 2026.

Mit Noa Noa, Occasus, Élisabeth Joyé, Cyril Poulet, Capella de São Vicente und João Vaz.

In Wien: eine neue Produktion von L’Orfeo an der Staatsoper

Ein Ereignis an der Wiener Staatsoper: Bis Ende November ist dort eine neue Produktion von Claudio Monteverdis L’Orfeo zu sehen, einem der Gründungswerke der Operngeschichte. Regie führt der Brite Tom Morris, Bühnenbild und Kostüme stammen von Anna Fleischle.

Im Orchestergraben spielt der Concentus Musicus Wien unter der Leitung von Stefan Gottfried. Der Tenor Rolando Villazón verkörpert den mythischen Sänger, der bereit ist, den Tod herauszufordern, um seine Eurydike, gesungen von Florina Ilie, zurückzugewinnen. Nadezhda Karyazina übernimmt unter anderem die Rollen der Musik und der Hoffnung, während Margaret Plummer Proserpina singt.

Mit Rolando Villazón, Florina Ilie, Nadezhda Karyazina, Margaret Plummer, Concentus Musicus Wien und Stefan Gottfried.

In Zamora (Spanien) geben Lucile Richardot und Les Paladins Lucretia eine Stimme

Bei der vierten Ausgabe des Festivals Músicas Cercadas in Zamora präsentierten die Altistin Lucile Richardot und das von Jérôme Correas geleitete Ensemble Les Paladins ihr Programm „Lucrezia – Portraits de femme“. In der intimen Atmosphäre der romanischen Kirche San Cipriano ließen sie mit Kantaten von Händel und Benedetto Marcello das tragische Schicksal Lucretias wiederaufleben, jener Gestalt des antiken Rom, die Opfer von Gewalt und zum Symbol des Widerstands gegen Unterdrückung wurde.

Eine Erkundung der Ausdruckskraft des italienischen Barock zwischen Schmerz, Aufbegehren und weiblicher Würde. Das Festival begrüßte außerdem Léa Desandre und Thomas Dunford sowie das Ensemble Psallentes. A Nocte Temporis unter der Leitung von Reinoud Van Mechelen gestaltete das Abschlusskonzert mit einem Bach gewidmeten Programm.

Mit Lucile Richardot, Les Paladins und Jérôme Correas.

In Meiningen steckt Max Emanuel Cencic König Flavio wieder in die Badewanne!

Drei Jahre nach dem Erfolg beim Bayreuth Baroque Festival kehrt Händels Flavio, Re de’ Longobardi am Staatstheater Meiningen auf die Bühne zurück, wo die Produktion am 23. Oktober begeistert aufgenommen wurde. Max Emanuel Cencic übernimmt erneut seine Doppelrolle als Regisseur und Sänger und verkörpert Guido an der Seite des französischen Countertenors Rémy Brès-Feuillet als König Flavio.

Die 1723 in London uraufgeführte und heute nur selten gespielte Oper wird zu einer ausgelassenen Satire auf höfische Intrigen zwischen politischen Rivalitäten, Liebesleidenschaften und königlichen Frivolitäten. Die prächtigen Barockkostüme von Corina Grămoșteanu, das Bühnenbild von Helmut Stürmer und von den Karikaturen William Hogarths inspirierte Tableaus verleihen der Produktion ihren ganzen Glanz. An der Spitze der Meininger Hofkapelle begleitet die französische Dirigentin Camille Delaforge eine Besetzung aus internationalen Gästen und Solisten des Ensembles. Bis März 2027 sind neun Vorstellungen geplant.

Mit Max Emanuel Cencic, Rémy Brès-Feuillet, Meininger Hofkapelle und Camille Delaforge.

In Appingedam (Niederlande): Bachs Motetten mit dem Luthers Bach Ensemble

Im majestätischen Rahmen der Nicolaïkerk in Appingedam in den Niederlanden präsentierte das von Tymen Jan Bronda geleitete Luthers Bach Ensemble sechs Motetten von Johann Sebastian Bach. Im Vorfeld von Allerheiligen und Allerseelen lud das Programm zum Nachdenken über den Tod und die Hoffnung auf ein ewiges Leben ein.

Begleitet von einem Barockorchester wechselte der Chor des Ensembles zwischen A-cappella-Stücken, Continuo-Begleitung und größer besetzten Instrumentalformationen. Zu den aufgeführten Werken gehörte das jubelnde Singet dem Herrn ein neues Lied, dessen Entdeckung in Leipzig Mozart 1789 tief beeindruckte. Eine Begegnung zwischen Bachs kontrapunktischer Virtuosität und der Spiritualität seiner Chormusik in einer der schönsten historischen Kirchen der Provinz Groningen.

Mit Luthers Bach Ensemble und Tymen Jan Bronda.

In Lüttich (Belgien) reisen Céline Scheen und L’Arpeggiata zwischen Spanien und Amerika

Mit einer musikalischen Reise zwischen Spanien und Lateinamerika ging am 11. Oktober die 69. Ausgabe des Festivals Les Nuits de Septembre in Lüttich zu Ende. Für dieses Abschlusskonzert in der Salle Philharmonique traf die belgische Sopranistin Céline Scheen erneut auf Christina Pluhars L’Arpeggiata, an der Seite der Mezzosopranistin Luciana Mancini.

Unter dem Titel La Torre del Oro, benannt nach dem berühmten Turm in Sevilla, von dem aus die Galeonen in die Neue Welt aufbrachen, brachte das Programm die Musik der spanischen Renaissance, darunter Werke von Alonso Mudarra und Santiago de Murcia, mit den Volkstraditionen Mexikos und Venezuelas in Dialog. Zwischen Folías, Fandangos, traditionellen Liedern und Improvisationen entstand eine musikalische Reise voller Rhythmus und Farben, ganz im Zeichen des Mottos „Reisen“ dieser Ausgabe, die vom 4. September bis 11. Oktober elf Konzerte vereinte.

Mit Céline Scheen, Luciana Mancini, L’Arpeggiata und Christina Pluhar.