AKAMUS : novembre tambour battant à la Staatsoper de Berlin

La Calisto de Cavalli, Le Couronnement de Poppée de Monteverdi, Didon et Énée de Purcell : en novembre, l’Akademie für Alte Musik Berlin (familièrement appelée « Akamus ») élira domicile à la Staatsoper Unter den Linden pour le retour des « Tage Alter Musik » (Journées baroques). L’ensemble retrouvera notamment Vera-Lotte Boecker, Christina Pluhar et L’Arpeggiata autour des drammi per musica de Cavalli, avant d’aborder le chef-d’œuvre de Purcell dans la mise en scène de Sasha Waltz. Cette actualité dense reflète aussi l’identité d’un orchestre qui, depuis plus de quarante ans, fait de la rencontre et de la recherche ses moteurs. Son Konzertmeister (premier violon), Bernhard Forck, revendique une musique ancienne qui ne se contente pas de reproduire les succès éprouvés : de Carl Philipp Emanuel Bach à Beethoven, de la redécouverte d’Emilie Mayer aux manuscrits encore inexplorés de Telemann, Akamus défend le droit à la curiosité, quitte à pousser l’aventure jusqu’à Mendelssohn, Richard Strauss ou, demain, au mélodrame de Benda.

Ce mois de novembre s’annonce particulièrement chargé pour vous. Une situation exceptionnelle ?

Bernhard Forck : Oui, c’est un peu particulier cette année, notamment parce que les Journées baroques de la Staatsoper sont de retour, ce dont nous sommes évidemment très heureux. Nous participons donc cette année à trois productions, dont la reprise de Didon et Énée. Cette production, créée avec Sasha Waltz, tourne depuis longtemps dans le monde entier et rencontre toujours un très grand succès. Nous participerons également à La Calisto de Cavalli, avec Christina Pluhar et L’Arpeggiata, puis à une reprise du Couronnement de Poppée. S’y ajoutent un concert avec Roberta Mameli à l’Apollosaal et, ce qui me tient particulièrement à cœur, des concerts pour enfants, toujours à la Staatsoper. Cela fait effectivement beaucoup de choses en novembre ! Et nous partirons directement ensuite au Canada, avant une tournée avec le RIAS Kammerchor consacrée au Messie en décembre. Ce sera donc une période extrêmement dense. Heureusement, notre calendrier n’est pas toujours aussi chargé. Il arrive simplement que beaucoup de projets se concentrent sur quelques semaines.

Comment est né ce diminutif d’Akamus pour votre ensemble ?

B. F. : Cela me fait toujours sourire de voir aujourd’hui « Akamus » partout sur les affiches. C’est aujourd’hui devenu presque notre nom officiel, alors qu’au départ ce n’était qu’une abréviation et un surnom que nous utilisions entre nous, presque comme une plaisanterie.

Cette reprise de Didon et Énée rappelle qu’Akamus a très tôt – dès 2009 pour cette production – cherché à sortir du cadre traditionnel du concert. Comment est née cette rencontre avec Sasha Waltz et la danse ?

B. F. : Les choses se passent de manière très différente selon les projets. Parfois, l’innovation naît tout simplement d’une rencontre. C’est exactement ce qui s’est produit avec Sasha Waltz. À Berlin, nous étions tous impliqués, d’une manière ou d’une autre, dans l’aventure du Radialsystem, avec Jochen Sandig [espace créé pour décloisonner genres artistiques, sciences et débats de société, intimement lié à la compagnie de danse Sasha Waltz & Guests, fondée en 1993]. L’idée de réaliser quelque chose ensemble est donc venue assez naturellement. Sasha s’intéressait énormément à la musique et, pour elle, la rencontre entre la danse et un ensemble instrumental ouvrait des perspectives particulièrement stimulantes. Comme l’expérience de Didon et Énée a très bien fonctionné, nous avons ensuite imaginé Médée avec le compositeur contemporain Pascal Dusapin. Au départ, nous avions même pensé à la Médée de Cherubini, avant de nous orienter vers autre chose. Mais l’innovation ne vient pas toujours d’une rencontre. Elle peut aussi être le résultat d’une recherche beaucoup plus longue. Nous passons parfois beaucoup de temps à examiner des manuscrits de compositeurs oubliés, à nous demander quelles œuvres mériteraient d’être redécouvertes et comment construire un programme autour d’elles. Ces démarches nous passionnent, mais évidemment une autre question se pose immédiatement : comment faire venir le public lorsqu’aucun nom célèbre ne figure sur l’affiche…