Knechtsteden, Paris, Kotor, Ascona, Pszczyna, Dresde, Châtellerault

À Knechtsteden (Allemagne), Shakespeare en musique au Globe Theater de Neuss

Au Festival de Knechtsteden, près de Cologne, William Shakespeare a retrouvé un théâtre à sa mesure : le Globe Theater de Neuss, tout juste rouvert après trois années de travaux. Avec « Traumstoff », Dorothee Oberlinger, artiste en résidence du festival, a réuni le contre-ténor Andreas Scholl, le comédien Matthias Brandt et le luthiste Edin Karamazov pour une traversée musicale et littéraire de l’univers shakespearien.

Le Sonnet 23, des monologues de La Tempête et de Comme il vous plaira alternaient avec les lute songs de John Dowland, Music for a While de Purcell, des pages de Vivaldi et jusqu’aux Gesti de Luciano Berio. Voix parlée, contre-ténor, flûtes à bec et luth se répondaient autour des héros, amants, fous et monstres de Shakespeare. Une manière de renouer avec la vocation du théâtre, construit en 1991 sur le modèle du théâtre élisabéthain londonien.

Avec Dorothee Oberlinger, Andreas Scholl, Matthias Brandt et Edin Karamazov.

À Paris, l’ensemble Correspondances rend la musique à la Sainte-Chapelle

Pendant trois jours, du 2 au 4 octobre, l’ensemble Correspondances et Sébastien Daucé ont rendu à la Sainte-Chapelle de Paris une part de sa vocation musicale avec quatre concerts consacrés au Grand Siècle. Au centre de cette troisième édition des « Heures musicales » : Marc-Antoine Charpentier, maître de musique de la Sainte-Chapelle de 1698 à 1704.

Sa spectaculaire Messe à quatre chœurs H.4, donnée à deux reprises le 2 octobre, retrouvait toute sa dimension spatiale : quatre groupes vocaux et instrumentaux disposés dans l’édifice se répondaient, aux côtés d’extraits de la Missa Mirabiles elationes maris de Francesco Beretta. Le lendemain, Une couronne de roses réunissait les motets mariaux plus intimes composés par Charpentier dans l’entourage de Marie de Guise. Enfin, Lucile Richardot a conclu le week-end avec « Northern Light », exploration des musiques de la cour de Suède au XVII^e siècle, de Tunder et Pohle à Albrici, Geist et Johann Christoph Bach. Trois visages du XVII^e siècle européen dans l’un des lieux mêmes où cette musique fut autrefois vivante.

Avec Les Correspondances et Sébastien Daucé.

À Kotor (Monténégro), un Laudarium avec laReverdie

Les voûtes de la cathédrale Saint-Tryphon de Kotor, au Monténégro, offraient un écrin particulièrement approprié aux voix et instruments de laReverdie. Invitée du Festival Tollite Portas, la formation italienne y a présenté Laudarium, un programme consacré aux chants de dévotion populaire dans l’Italie du XIV^e siècle.

laReverdie retrouvait ainsi l’un de ses territoires de prédilection : ce Moyen Âge où musique sacrée, ferveur collective et expression populaire restent étroitement mêlées. Dans cette cathédrale romane consacrée au XII^e siècle, au cœur de la vieille ville de Kotor, le dialogue entre répertoire et architecture prenait une résonance particulière. Une escale adriatique pour l’ensemble, qui fête cette année ses quarante ans.

Avec laReverdie.

À Ascona (Suisse), I Barocchisti fêtent leurs trente ans

Diego Fasolis et I Barocchisti ont célébré les trente ans de l’ensemble à la Chiesa dei Santi Pietro e Paolo d’Ascona, dans le cadre des Settimane Musicali. Fondée en 1996 et dirigée par Diego Fasolis, la formation tessinoise avait choisi pour cet anniversaire un programme intitulé « Affetti & Plaisirs », avec le flûtiste Maurice Steger en soliste.

De Telemann à Vivaldi, le parcours mettait particulièrement en valeur la flûte à bec : Ouverture-Suite en la mineur de Telemann, concerto pour flautino de Giovanni Battista Sammartini et Concerto RV 436 de Vivaldi. Au centre du programme figurait également le Cinquième Concerto brandebourgeois de Bach, aux côtés du Concerto RV 153 de Vivaldi. Un retour symbolique au Tessin, et plus particulièrement à Ascona, pour I Barocchisti après neuf années d’absence au festival.

Avec Maurice Steger, I Barocchisti et Diego Fasolis.

À Pszczyna (Pologne), Beethoven sur un Érard de 1839 avant le retour au baroque

La Salle des Miroirs du château de Pszczyna, en Pologne, a accueilli {oh!} Orkiestra et sa fondatrice Martyna Pastuszka pour l’ouverture de la 47^e édition des « Wieczory u Telemanna » (Soirées chez Telemann). À leurs côtés, Tomasz Ritter a proposé, sur un Érard de 1839 appartenant au musée, un programme allant de Mendelssohn et Chopin à Franchomme et Beethoven.

Le festival se poursuit en octobre avec plusieurs rendez-vous consacrés à la musique ancienne. La violoniste baroque Zefira Valova et le claveciniste Krzysztof Garstka aborderont Vivaldi, Veracini, Leclair, Locatelli et Telemann, tandis qu’ART’N’VOICES et Anna Firlus confronteront Telemann aux traditions populaires polonaises. Marco Ambrosini et ses partenaires feront dialoguer Europe et Amérique du Sud, de Cabezón et Ortiz à Kapsberger et Santiago de Murcia. Pour la clôture, Dorothee Oberlinger, Philipp Mathmann, Martyna Pastuszka et {oh!} Orkiestra refermeront le festival autour de Pergolesi, Haendel, Telemann, Vinci, Sarri et Mancini.

Avec Tomasz Ritter, {oh!} Orkiestra et Martyna Pastuszka.

À Dresde (Allemagne), Heinrich Schütz au présent pour ouvrir le festival

Le Heinrich Schütz Musikfest 2026 s’est ouvert le 2 octobre au Zentralwerk de Dresde avec THE PRESENT, ensemble vocal en résidence de cette édition. Hanna Herfurtner, Olivia Stahn et Amélie Saadia, rejointes par Tim Karweick et Florian Hille, ont confronté des œuvres de Heinrich Schütz à une création de la compositrice américaine Laura Steenberge, avec Lisa Fütterer et Leonhard Albach.

Une manière d’affirmer d’emblée l’un des fils conducteurs de cette édition : non seulement retrouver Schütz, mais observer comment sa musique peut encore nourrir la création contemporaine. Le festival poursuit cette « recherche de traces » jusqu’au 11 octobre à Dresde, Gera, Bad Köstritz, Weißenfels et Zeitz, avec notamment le Thomanerchor Leipzig, Le Nuove Musiche, le Dresdner Kammerchor et la lautten compagney BERLIN.

Avec The Present Ensemble.

À Châtellerault (France), canoë et baroque avec L’Assemblée

Rejoindre un concert baroque en descendant la Vienne en canoë : telle était la proposition inhabituelle de l’ensemble L’Assemblée au Festival Automne Musical Grand Châtellerault, le 4 octobre. Après un départ de Châtellerault, également possible à vélo ou à pied, le parcours conduisait jusqu’à l’église Saint-Hilaire d’Antran, où l’ensemble L’Assemblée proposait le concert « Au fil de l’eau ».

Autour de la claveciniste Marie van Rhijn, fondatrice de l’ensemble, le ténor Cyril Auvity, Olivier Riehl aux flûtes et Eleanor Lewis aux violes de gambe ont exploré les airs de cour français du XVII^e siècle. L’eau et la nature y deviennent les miroirs des passions : ruisseaux, vents et larmes disent tour à tour l’amour absent, la mélancolie ou l’exil. Une manière très concrète de faire précéder l’écoute de cette poésie baroque par l’expérience du paysage qui l’inspire.

Avec L’Assemblée.