À Klaipėda (Lituanie), Giulio Cesare de Haendel débarque sur les rives de la Baltique
C’était une première historique pour la Lituanie ! Les 9, 10 et 13 octobre, le Théâtre musical d’État de Klaipėda (KVMT) a présenté pour la première fois dans le pays une production scénique de Giulio Cesare de Haendel. Sous la direction musicale de Rodrigo Calveyra, avec des musiciens sur instruments historiques réunis autour de l’ensemble Canto Fiorito, la mise en scène était signée Tristan Braun. Le contre-ténor Christopher Lowrey incarnait César face à la Cléopâtre de Lina Dambrauskaitė, tandis qu’Ivo Posti interprétait Tolomeo. Une production ambitieuse qui associait également le ballet du théâtre.
Avec Christopher Lowrey, Lina Dambrauskaitė, Ivo Posti, Canto Fiorito et Rodrigo Calveyra.

Au Louvre (Paris), Cantoría fait résonner le Siècle d’or espagnol
Pour accompagner l’ouverture de la grande exposition consacrée au peintre Francisco de Zurbarán (1598-1664), le musée du Louvre, à Paris, a accueilli l’ensemble espagnol Cantoría, dirigé par Jorge Losana. Cette formation, devenue l’une des révélations de la musique ancienne ibérique, a proposé un voyage dans l’univers musical du Siècle d’or espagnol. Entre ferveur religieuse, splendeur polyphonique et expressivité des voix, le programme « Les musiques de Zurbarán » a fait dialoguer l’art des sons avec la spiritualité et les saisissants clairs-obscurs du peintre. Ce concert inaugurait le cycle « Siècles d’or et d’ombre », qui se poursuivra jusqu’en janvier 2027, notamment avec Jordi Savall et Hespèrion XXI.
Avec Cantoría et Jorge Losana.

À Amsterdam (Pays-Bas), quand saint François d’Assise rencontre le sultan avec Holland Baroque et Constantinople
Huit siècles après la mort de saint François d’Assise, Holland Baroque et l’ensemble canadien Constantinople ont uni leurs univers musicaux pour trois concerts aux Pays-Bas, à Utrecht, Amsterdam et La Haye. Intitulé « Dialogos », leur programme s’inspirait de la rencontre historique, en 1219, entre François d’Assise et le sultan d’Égypte Malik al-Kamil, en pleine cinquième croisade. Sous l’impulsion des musiciens de Holland Baroque et de Kiya Tabassian, fondateur de Constantinople, instruments et traditions musicales d’Orient et d’Occident ont fait de cette rencontre entre deux cultures un plaidoyer musical pour le dialogue et la paix.
Avec Holland Baroque, Constantinople et Kiya Tabassian.

À Nice (France), Orlando ouvre la saison de l’Opéra
L’Opéra de Nice a ouvert sa saison avec une nouvelle production d’Orlando, l’opéra de Haendel inspiré de l’Orlando furioso de l’Arioste et créé à Londres en 1733. La mise en scène de Mariame Clément faisait dialoguer l’univers chevaleresque et notre époque. Sous la direction de Jean-Christophe Spinosi, l’Orchestre Philharmonique de Nice et l’Ensemble Matheus ont accompagné le jeune contre-ténor Rémy Brès-Feuillet dans le rôle-titre, aux côtés de la soprano Marie Lys en Angelica. La distribution réunissait également Fernando Escalona (Medoro), Émilie Rose Bry (Dorinda) et le baryton Joan Martín-Royo (Zoroastro). Une production saluée par la critique, notamment pour l’intensité de son interprétation musicale.
Avec Rémy Brès-Feuillet, Marie Lys, Fernando Escalona, Émilie Rose Bry, Joan Martín-Royo, l’Ensemble Matheus et Jean-Christophe Spinosi.

À Gostyń (Pologne), Baroque Collegium 1685 réunit Bach, Haendel et Scarlatti
Au festival Musica Sacromontana de Gostyń, dans l’ouest de la Pologne, le chœur et l’orchestre de Baroque Collegium 1685, sous la direction d’Agnieszka Żarska, ont proposé, dans la basilique baroque de Święta Góra (« Montagne Sainte »), un concert consacré à Bach, Haendel et Scarlatti, trois compositeurs nés la même année, en 1685, mais qui ont suivi des chemins musicaux bien différents. Entre la profondeur spirituelle de Bach, la puissance dramatique de Haendel et l’élégance italienne de Scarlatti, le programme invitait à découvrir la diversité du baroque européen. Une manière d’illustrer la vocation du festival Musica Sacromontana : faire vivre le patrimoine de la musique sacrée dans le cadre historique de Gostyń.
Avec Baroque Collegium 1685 et Agnieszka Żarska.

À l’abbaye de Royaumont (France), quand Venise rencontre Byzance avec l’ensemble Irini
Dans le réfectoire des moines de l’abbaye de Royaumont, près de Paris, l’ensemble Irini, dirigé par Lila Hajosi, a présenté Post Tenebras, un dialogue entre les polyphonies vénitiennes de Giovanni Gabrieli et les chants byzantins de Konstantinos d’Aghialos et Joasaph du mont Athos. Deux traditions musicales séparées par des milliers de kilomètres, mais réunies par une même splendeur sonore. Seize chanteurs répartis en double chœur et quatre sacqueboutes ont fait revivre les fastes musicaux du tournant du XVIIe siècle. Entre la Venise de Gabrieli, à l’aube du baroque, et le renouveau musical de l’Orient chrétien, Irini a exploré deux univers rarement rapprochés. Le concert était donné dans le cadre de la saison de Royaumont et du Festival Baroque de Pontoise.
Avec l’Ensemble Irini et Lila Hajosi.



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